第四十九章 求进步（1/3）（1/2）

但凡熟悉第六代电影的，或者说国产文艺片的观众，大都知道方力还有他的劳雷影业。

作为投资人、制片人，他运作过李俞的《苹果》和《观音山》、娄晔的《颐和园》、王超的《安阳婴儿》…

原本是专们做地球物理仪器的开发与销售融，根本不懂电影行业，但并不妨碍那份对影像的单纯热爱。

属于有情怀的电影人！

情怀这个词，属于理想主义者的专称。

只有变幻而传奇的时代，才会有那么一批有情怀的人。

相反，处于物质稳定，精神浮躁的社会中，再说情怀什么的，那是装着逼的扯淡。

其实，判断一个人是不是好的投资人，是不是一个好的电影人，基本都是结果倒推的…

你得有好的作品才会有人对你顶礼膜拜…

《阳光劫匪》两个亿投资成本，票房4300万…

也是方力投资制作，据说连房子都抵押出去了…

大家只会说他傻逼！

“导演，”刘怡君看了看沈长林，问他：“为什么文艺片这么艰难，连一点排片都不给？”

“主要还是不够出彩…”沈长林叹了口气：“吴天明导演名声很大，但导演水准也就那样！”

《百鸟朝凤》，原时空，沈长林慕名看过，开头有一点侯孝贤的意思，大远景，人不动，静默，只有环境音，构图有些讲究，但往后就露了怯。

这种散文式的叙事方式，其实对每个镜头和剧情的安排，更加讲究。

吴导演将原著做了改动，将戏份集中在焦三爷的身上。

原本也是为了汇集这一口气，但实际操作中，却未能平衡天鸣、焦三爷、师弟蓝玉的戏份，镜头也粗糙些，所以气散了，而且大西北农村题材，粗粝感不够，演出和讲白都书生气，普通话太出戏…

导演借古喻今，却把意识过多的外露。匠心表达欠缺，优越感在那支金唢呐上流露太多了…

顿了顿，沈长林接着道：“或许这一跪，《百鸟朝凤》有机会被院线增加排片了，有机会被大众接受喜爱了，有机会完成逆袭进入票房榜前列了，但是，那又怎样呢？未来的纪录中，细心的人会留意到，一切是从一次下跪开始的，你该说世界学会了尊重艺术，还是说世界懂得了同情艺术？”

“我说个事，09年，许安华拍电影缺乏资金，找到她的朋友王景诉苦，王景拍着胸脯说我给你投，许安华惊诧道你也只是个导演而已这么多钱从哪里来，王说我自己拍个片赚来——然后，王景捣腾了《大内密探零零狗》，他把收入给了许安华，帮助她拍了《天水围的日与夜》和《天水围的夜与雾》。

在任何一部电影史中，天水围两部曲的地位和价值都会十倍甚至百倍于《大内密探零零狗》，但现实是，如果没有后者，前者根本没有机会存在——这就是真相，吊诡的真相，合理的真相。”

“那…艺术片没法生存？”

沈长林挠头：“我其实也不是很懂…艺术电影怎么搞，我也不知道，其实，全世界都一样，好莱坞的文艺片也被漫威电影挤压生存空间…很多有为的电影人只能拍奈飞出品的电影…”

“那也不错啊…”

“奈飞出品意味着作品不能登录院线，只能在流媒体网络公映…”

“那…不成了网大？”

“网大怎么了？能上映就不错了！”

……

跟《百鸟朝凤》同档期的其实是《美国队长3》…

于是，又掀起了一波文艺片和商业片的讨论。

十几年前的话题了。

其实，国内艺术院线已经牵头成立了，问题是没人看，也没人拍…

绝大部分艺术院线放映的影片，观众其实都是二次观看。

片源有限，许多影片审批放映困难，影院长年就那么几部电影，或是加几部闷得要死的独立电影人处女作。

这就注定了票房不是此类院线的盈利模式，会员制也不易实现，因为难有固定观众回流。

在我们国家，电影这种东西好不容易才从小众高雅艺术走下来，难道要回到以前？

以前什么样？

主流、地下，泾渭分明。